Más allá de la temática del curso, que insisto me parece muy valiente y necesaria a día de hoy, tengo la satisfacción de poder decir que Ángel Gijón, su director, ha querido contar conmigo para participar en él realizando un taller. Desde aquí le doy las gracias. De momento poco puedo contar acerca de mi participación en el curso más allá de lo que deja entrever el programa oficial: con el objetivo (o la excusa) de documentar unas obras de arquitectura se tratará de que podamos dar respuesta a cómo se hace, dónde se hace, y sobretodo, por qué se hace. Para ello contaré con la ayuda de Alberto Martínez Quesada y Juan Fernando Pérez, profesores del Máster de Urbanismo Coagranada. Estoy convencido de que disfrutaremos todos, alumnos y profesores.

Por si fuese poco, entre el plantel de grandes nombres propios que conforma el curso, estaré en buena compañía, pues coincidiré con varios amigos y compañeros con intereses similares y visiones parecidas (no siempre coincidentes) como Jose Maria Echarte (n+1), Miguel Villegas (arquitextonica), Domenico di Siena (ecosistema urbano) o Félix Arranz (scalae y USJ), y podré, por fin, conocer en persona a gente que he ido leyendo desde hace tiempo.

La consagración de lo joven

Arquitectura y diseño Por Fredy Massad.

La necesidad de constatar de manera realista cuáles son los derroteros por los cuáles transita y avanza la arquitectura que se está llevando a cabo en España en este momento -lejos del ciego discurso del ensalzamiento que se ha producido en los años recientes-, conformando los múltiples rasgos de una identidad presente en tiempos de cambio y de necesarias redefiniciones hacia el futuro más inmediato, plantea indispensable la creación de espacios donde se haga posible el conocimiento de las facetas que conforman el proceso del presente y se visibilicen consistentemente las alternativas que tratan de sugerir nuevas concepciones del significado de lo arquitectónico. En este contexto adquiere especial significación la aparición de Arquia/Próxima, un programa promovido por la Fundación Caja de Arquitectos (www.arquia.es).

Creada en 1990, la Fundación ha llevado a cabo una tarea de apoyo a aquellos que inician su actividad profesional como arquitectos con programas de becas de formación o la instauración del Premio Enric Miralles para menores de cuarenta años, que ha sido entregado en diferentes ediciones de la Bienal de Arquitectura Española. A través de la experiencia con éste último con el que se constató el escaso conocimiento general de la obra de profesionales jóvenes, y a partir de ello se planteó la creación de un programa dirigido a subsanar la carencia.

El resultado ha sido Arquia / Próxima, un proyecto cuyo núcleo es un registro de acceso abierto en Internet desde el cada estudio o arquitecto participante ha podido incorporar hasta tres trabajos. Comisariado por Félix Arranz en esta primera edición, se ha estructurado de forma bianual y ha culminado con la celebración de un foro en el que han tenido lugar ponencias y debates centrados en el actual estado de la realidad arquitectónica en España, complementado con la creación de un premio para la mejor realización del bienio.

Reconocimientos. Arquia/Próxima parte de que «todo lo producido desde una posición de arquitecto afecta a la realidad y es reconocido por la sociedad». Una definición amplia y desde la que se da lugar a todo tipo de planteamientos e intervenciones. Y seguramente una definición necesaria, dado que se trata de un espacio abierto para el trabajo de arquitectos muy jóvenes en un espectro de edad entre los veinticinco y los treinta y cinco años, situados ante la heterogeneidad de posiciones intelectuales y actitudes de compromiso de lo arquitectónico hoy.

«Los menores de cuarenta años dejan pronto una gran huella profesional en proyectos, construcción y tecnología cuando tienen oportunidades y espacio para ello. Aflorar esa producción es el objeto de este foro, y explica la influencia de los jóvenes arquitectos españoles en el primer tramo de su profesión, como arquitectos globales, en circunstancias no siempre reconocidas. Sus actividades se convierten en epifenómenos del futuro de la profesión», razona Carlos Hernández Pezzi, Presidente del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España, al referirse a la necesidad de este proyecto, que puede percibirse como un reconocimiento desde la experiencia a la energía de las ideas y la actitud mental de la juventud, su capacidad de aventurarse a riesgos y afirmar posibilidades, y una reivindicación de la necesidad de que, frente a lo establecido, sus propuestas se transformen en elementos de influencia.

Un buen comienzo. Un vistazo a las 128 obras elegidas de entre las 800 participantes -selección realizada por un jurado integrado por Carme Pinós, Emilio Tuñón, Marta Cervelló, Sara de Giles, Patxi Mangado y Félix Arranz, para su inclusión en el catálogo editado con motivo de la celebración del foro- nos sitúa ante la diferente yuxtaposición, experimentaciones y fundamentos de ideas que caracterizan la producción de esta generación debutante, que abarca desde obra pública de pequeña escala a vivienda privada, pasando por estructuras efímeras y propuestas virtuales, considerándose proyectos construidos y proyectos no construidos.

La arquitectura en los últimos años ha incurrido en demasiadas ocasiones en una situación de autismo, donde se pretende ver su desarrollo como un proceso que persigue como fin la consagración de la obra y su autor, provocando con ello una tendencia que ha desorientado y perjudicado a las jóvenes generaciones. En contrapartida, el espíritu de Arquia/Próxima propone aproximarse a ellas para reconocerles su debido protagonismo, recurriendo al empleo de la tecnología contemporánea para lograr una democratización del acceso a los circuitos de información y comunicación de la arquitectura, y transformarlos en una herramienta fundamental.

Para todos. La sociedad de la información es una malla donde el personalismo, los favoritismos, las influencias o los intermediarios que rigen las estructuras de la comunicación mediática de la arquitectura desaparecen frente al creciente poder de este territorio de exposición de ideas y laboratorio de debate, donde todos los actores pueden volcar sus experiencias y expectativas. Es deseable que los participantes y gestores de este foro así lo entiendan. El Premio Arquia/Próxima ha sido para el Ecobulevard en el Ensanche de Vallecas (Madrid) de Ecosistema Urbano, pero conviene tener muy presente que la razón de ser de este evento va mucho más allá de pronunciar estos reconocimientos individuales. Su mérito fundamental es haber definido una estructura activa de conexión y reflexión a través de la que se afirma un prometedor panorama que constata el buen presente y futuro de la arquitectura, examinado además desde una actitud de interés, rigor y entusiasmo que se hace preciso invocar con fuerza.

Más información sobre el programa arquia/proxima: http://proxima.arquia.es

Más información sobre Fredy Massad y Alicia Guerrero Yeste: http://www.btbwarch.com/

Os dejo con el editorial (que también trata de estas particularidades que comentaba, entre otras cosas) y el índice de un número del que estoy especialmente orgulloso, tanto por la selección de obras como por el resultado final.

EDITORIAL

Personas, lugares y medios de aprendizaje
por Carlos Cámara,
Arquitecto

La educación y el aprendizaje son dos caras de la misma moneda. Mientras que la primera tiene que ver con la transmisión de conocimiento, la segunda tiene que ver con la recepción y asimilación de este. Aprender, por tanto, no es un derecho humano reconocido por Naciones Unidas como ocurre con su complementaria, sino que se trata de una opción personal, una actitud vital que no se limita a una etapa de la vida, ni a unos agentes o ni tan siquiera a un emplazamiento. Cualquier tiempo, cualquier persona y cualquier lugar son buenos para aprender, máxime en profesiones sujetas a constantes cambios, actualizaciones y revisiones como es el caso de la Arquitectura. Difícilmente se podrá ser un buen arquitecto si solo se aplican los conocimientos adquiridos en la universidad, si no se renueva el discurso o se amplía el vocabulario. No al menos durante mucho tiempo.

Sin menoscabo de lo anteriormente dicho existen personas, lugares y medios por excelencia para la educación y el aprendizaje: son los profesores y maestros en el primer grupo; las guarderías, colegios, escuelas, universidades… en el segundo; y los libros, cuadernos, páginas webs y publicaciones en el tercero. Publicaciones como este volumen de Arquitectura Plus que el lector tiene en sus manos, dedicado a la Arquitectura para la educación. Un número que inicia una nueva trilogía de edificios de uso público tras las dos anteriores dedicadas a arquitectos españoles y a vivienda respectivamente. Es esta una colección tipológica cuyo objetivo es conocer en profundidad 20 edificios realizados por arquitectos españoles dedicados a la educación, en cualquiera de sus vertientes: desde las escuelas de educación infantil hasta facultades y aularios universitarios, pasando por colegios de educación primaria e institutos. Y si dicen que cada maestrillo tiene su librillo, o lo que es lo mismo, que cada uno tiene su manera particular de enseñar, Arquitectura Plus también: textos en primera persona, escritos por los propios autores de las obras, planos a la misma escala y un tratamiento de la información idéntico para todas las obras. Todo ello ordenado y agrupado según el recorrido educativo que seguiría un hipotético estudiante a lo largo de su vida estudiantil. Todas estas particularidades, ingredientes ya conocidos por los lectores habituales, son fieles a nuestra manera de pensar y trabajar, y que en este caso particular tienen un interés aún mayor dada temática de la monografía: sientan las bases para que el lector compare los proyectos y pueda extraer sus propias conclusiones, lo que no deja de ser una invitación al estudio y al aprendizaje de estas obras, de estos autores y de esta manera de hacer.

ÍNDICE

• Educación infantil:
  • Bailo y Rull. Manuel Bailo y Rosa Rull
    Guardería en Creixell. Creixell (Tarragona)
  • Carroquino-Finner. Santiago Carroquino y Hans Finner
    Escuela infantil Oliver. Zaragoza
  • Elisa Valero
    Guardería y comedor. Mondragones (Granada)
  • Sol89. María González + Juanjo López de la Cruz
    Centro de Educación Infantil. Ayamonte (Huelva)
  • Vicens-Ramos. Jose Antonio Ramos e Ignacio Vicens
    Centro de Educación Infantil Jesús Ruíz. Alcázar de San Juan (Ciudad Real)
• Educación primaria:
  • BB Arquitectes. Atoni Barceló y Bàrbara Balanzó
    CEIP de Muro. Muro (Mallorca)
  • Dos Punts Arquitectura + X. Sans. Montserrat Fusano y Marc Binefa + Xavier Sans
    CEIP Artur Martorell. Badalona (Barcelona)
  • Joan Rodon
    CEIP Ítaca. Vilanova i la Geltrú (Barcelona)
  • Roldan + Berengue aqts.
    CEIP l’Agulla. El Catllar (Tarragona)
• Educación secundaria
  • EMBA Estudi Massip-Bosch Arquitectes
    IES Carles Rahola. Girona
  • Juan Miguel Otxotorena
    Colegio Miravalles. Cizur Menor (Navarra)
  • Luís Machuca
    Insituto de Educación Secundaria. Algatocín (Málaga)
  • RGA arquitectes
    Escuela Thau. Sant Cugat del Vallés (Barcelona)
• Educación universitaria:
  • Anton Pàmies Martorell y Pau Pérez Jové
    Facultat de Ciències i Empresarials. Reus (Tarragona)
  • Basilio Tobías
    Escuela Univesitaria de Estudios Empresariales. Zaragoza
  • EMBT
    Aulario Campus de Vigo. Vigo
  • Irisarri y Piñera. Jesús Irisarri y Guadalupe Piñera
    Facultad Ciencias de la Educación y Deporte, Centro de Apoyo a la Transferencia de investigación CATRI. Pontevedra.
  • Martin Lejárraga
    Aulario Campus Espinardo. Murcia
  • Paredes Pedrosa. Ángela García de Paredes e Ignacio Pedrosa
    Aulario de la facultad de Psicología. Madrid
• Educación especializada:
  • DGMarquitectura. Belen Martin-Granizo y Daniel Díaz Font
    Escuela Oficial de Idiomas. León

Más información y suscripciones en Grupo Vía

La calidad de la arquitectura española se basa en tres pilares: los concursos, la calidad de las universidades y la calidad de las publicaciones. Todo ello ha estructurado un magma muy articulado que hace que la arquitectura esté donde está ahora.

Emilio Tuñón dijo estas palabras en la conferencia que hizo en motivo del ciclo de conferencias de la asignatura FORO ESARQ-ROCA y que están siendo documentadas por Scalae.

En +arquitectura hemos abogado desde siempre por el diálogo y la discusión como método de aprendizaje y enriquecimiento, tanto personal como profesional, para lo cual hemos puesto varios medios que favorezcan estas situaciones desde ópticas distintas. Desde hoy contamos con una más: el humor. El humor es algo muy importante en una profesión tan seria como la nuestra, permite desconectar un rato de nuestras preocupaciones, pero también permite reirnos de nuestros problemas, de nuestro día a día, de nuestros errores… cuando nos vemos reflejados en alguna de las situaciones y vemos que, a veces, éstas pueden ser absurdas, irreales o forzadas, la risa (o la sonrisa) florece. Pero también el análisis y la reflexión, auténtica materia prima para la discusión y el aprendizaje.
Y dentro de todo el ámplio abanico humorístico, la tira cómica arch.Maaik refleja, mejor que ninguna, este espíritu: nadie escapa del ojo crítico de Maaik: arquitectos, constructores, ingenieros, clientes… todos ellos están reflejados en una tira que, cada día, nos hará ver desde una óptica distinta el mundo en el que nos encontramos. No es de sorprender, por tanto, que el camino de arch.Maaik y de +arquitectura se hayan unido en un caminar que será muy positivo, pues +arquitectura no se limita solamente a ser un soporte de una tira existente, sino que, como agentes de Maaik en los países de habla hispana, van a establecerse varias iniciativas conjuntas de las que esperamos ir informando próximamente.

Dicho esto no queda más que animaros a descubrir esta tira cómica e ir conociendo, día a día, a todos los personajes que en ella aparecen a la vez que se disfruta, reflexiona y debate sobre situaciones que, seguramente, no os serán nada ajenas. “arch.Maaik“

La verdad es que los tres días que duró el foro fueron de menos a más, tras un primer día un tanto flojito a pesar de lo que podría haber sido con los viajes organizados por Valencia, le siguieron dos días que fueron acelerándose a partir de la tarde con un interesantísimo debate planteado como un juego en el que se proponían nuevas asignaturas para la carrera de arquitectura en el que pudimos particiar de tú a tú con el comité científico del evento, formado por Emilio Tuñón, Patxi Mangado, Marta Cervelló y Sara de Giles, comisariado por Félix Arranz. Lástima que fuese un debate que dificilmente trascenderá a las esferas universitarias. La mañana siguiente fue, si cabe, más interesante: los 28 seleccionados explicamos en 8 minutos cada uno, nuestras realizaciones. Encontré muy interesante la fórmula, ya que a pesar de no permitir explicar en profundidad las realizaciones, hizo que fuese una sesión muy amena y, sobretodo, variada. Sin duda han sido unos días muy enriquecedores que dificilmente podré olvidar, en la que hubo momentos para todo, ya que otra de las cosas positivas del encuentro fue conocer a tanta gente tan afín y tan distinta a la vez, con la que poder compartir paseos, charlas, cenas, comidas y juergas.

Adjunto la presentación de +arquitectura para el foro arquia/proxima 2008 que realicé (son 6MB) y un par de imágenes improvisadas sobre la exposición y la publicación.

Cualquier alcalde quiere tener un icono y llama a un arquitecto muy famoso que nunca ha estado en aquel lugar, y hace un edificio absurdo y muy caro pensando que esto le traerá turistas. Esto es claramente un sistema obsoleto que pone precio a las cosas pero no añade valor.

No podía estar más de acuerdo con esta cita de Vicente Guallart, pues considero que no solo describe bastante bien el momento actual sino que señala la raíz del problema y la problemática. Lamentablemente cuando a esa afirmación tan acertada y certera le siguen propuestas como ésta para la Bienal de Venecia, uno no puede hacer más que preguntarse en qué ha quedado todo ese discurso.

Lo que como idea me parece genial: hacer un  edificio autosuficiente que genere el 100% de la energía que consume,  no se acaba materializando correctamente. Mucho me temo que de querer alcanzar esa meta,  no se consigue a través de internet y mucho menos por usar metacrilato para hacer camisetas, decir eso es no entender el funcionamiento de obtención, distribución y consumo de energía, y por tanto, es mentir o engañar.

También me gusta la idea de que algunos electrodomésticos y aparatos estén conectados a un servidor, si bien con matices, pues no entiendo lo que puede aportar tener conectada una sartén o un crucifijo ¿acaso la sartén determinará cuando está hecha la comida y apagará el fuego -espero que no sea vitrocerámica, porque si no se quemará con el calor remanente-? ¿qué clase de movimientos o datos necesita un crucifijo? y una última pregunta: ¿qué significa “estar conectados”? ¿qué se conecta a qué? ¿para qué?

Temo que Guallart tiene muy buen discurso, pero lamentablemente una nula ejecución resolutiva. Me pregunto si realmente lo ve como un problema o es simple palabrería hueca para justificar lo que de otro modo sería difícilmente justificable.

El fin de semana pasado estuve visitando, con el equipo Scalae, la Expo Zaragoza 2008. Tenía mucha ilusión por asistir a una Exposición Internacional por primera vez y ver las obras de Patxi Mangado, Nieto y Sobejano, Enrique de Teresa, Alday y Jover o, por qué no decirlo, Zaha Hadid. El hilo conductor del agua también me interesaba mucho, debido a su trascendencia y a su actualidad eterna. Las referencias y la predisposición eran las mejores, pero no fue suficiente para no decepcionarme con lo que vi. Lo que más me dolió fue su ausencia total de contenidos, la banalización de situaciones reales ciertamente problemáticas y la mezcla y confusión de conceptos.

En nuestra primera parada en el pabellón de España (no podía ser de otra manera) pudimos notar una ausencia notable de carteles informativos. Conceptos como la tensión superficial se explicaban con dos imágenes abstractas que no ayudaban para nada a entenderlo. Otros como la erosión o el transporte que provoca el agua se explicaban con un vídeo de agua moviendo una hoja seca. En ningún momento se explicaron bien los conceptos, los carteles solo se leían bien en castellano, porque los otros idiomas (inglés y francés) estaban escritos por la cara posterior de éstos, así que quien lo descubría no podía mirar el expositor al mismo tiempo. Sin embargo la guinda se la llevó la exposición de arquitectura sostenible. Lo primero que se ve al llegar (después comprobé que es lo único que se ve realmente) es un enorme póster que ocupa toda la pared con fotomontajes de edificios “supuestamente sostenibles”, muy en la línea de lo que estamos acostumbrados a ver en las portadas de AV Monografías. Tras mirar los créditos se confirman las sospechas: la exposición ha sido comisariada por Luis Fernández-Galiano, quien sorprendentemente nunca ha destacado por su arquitectura sostenible, su compromiso ambiental (que no digo que no lo tenga) o la crítica. En frente del cartel había 9 expositores que explicaban, cada uno, una obra de arquitectura y estaban rodeados de un montón de pelotas de plástico azul (quiero pensar que reciclado y biodegradable, por eso de la sostenibilidad y de predicar con el ejemplo). Precisamente por culpa de esas pelotas, que podían hacer caer a algún visitante, se cerró el recinto de los expositores, imposibilitando cualquier intento de leer o entender las obras expuestas. A nadie parecía importarle que no se pudiese leer la información de cada obra, o ver los planos y maquetas. Y para muestra de lo mucho que cuidan los contenidos en la Expo, un botón. Uno de los paneles inaccesibles de la exposición de arquitectura sostenible mostraba este mensaje a pantalla completa informando que la licencia del Norton Antivirus había caducado (ver foto). Y si alguien quería saber por qué está allí esa selección de edificios o por qué son sostenibles se quedará con las ganas, ya que en ningún momento de la exposición se explica  (de ahí a que lo haya puesto entre comillas anteriormente). Otra ocasión perdida para entender la arquitectura y la sostenibilidad.

Con este mal sabor de boca visitamos el pabellón vertical que es la Torre del agua. En este caso no pudimos ver una exposición con nombre, como las del pabellón de España, más bien se trataba de una serie de imágenes relacionadas con el agua y el clima ¿? en el zócalo, y una serie de hitos cada dos plantas en el fuste de la torre. Solo dos tenían título, bastante peregrinos por cierto: “cambiamos con el agua” y “el agua nos hace soñar”. Si no fuese por las explicaciones de las siempre amabilísimas chicas de comunicación, jamás hubiese podido entender que dos hitos idénticos asimilables a un óvulo, uno al principio y otro al final, unos cojines en el suelo, unas fotos de bautizos, bodas y ritos de iniciación o una interpretación de pacotilla de sueños relacionados con el agua, explicaban los estados del ser humano, desde que nace hasta que muere.
Tras subir los 23 pisos de la torre por la rampa de ascenso y contemplar las maravillosas vistas de Zaragoza desde todos los puntos (a partir de la planta 15 ya las conoces de memoria) y de poder ver desde todos los ángulos y alturas imaginables la impresionante escultura “splash“ se llega a la tienda de regalos y al bar. Otro indicador de lo mucho que importan los contenidos en esta Expo Internacional. ¿Casualidad que el aire acondicionado no funcionase en las últimas tres plantas?.

El pabellón puente fue, sin embargo, una sorpresa positiva. Ya he dicho en algunas ocasiones (1, 2) que no soy devoto de Hadid, pero he de admitir que me pareció funcional, lo cual parece ser mucho para lo que nos tiene acostumbrados. Más allá de las formas, que considero anecdóticas, o de los acabados, bastante toscos (ver foto), me gustó la idea de recorrido expositivo que propone. También me gustó la exposición que contenía, “Agua, recurso único”, si bien he de admitir que tenía un tono  alarmista (quizá necesario) y yo a veces me distraía mirando el edificio.

Ya en el día siguiente vimos el pabellón de la sed, obra de Enric Ruiz-Geli, que parece ser que no ha llegado a funcionar (no se si por el dispendio de evaporar agua para tener una costra de sal o porque ésta haya obturado los evaporadores) y se ha convertido en una carpa muy cara. La temática de la exposición “sed” estaba muy bien, clara y necesaria, sin embargo los audiovisuales que allí había dejaban bastante indiferentes. Una exposición muy interesante pero con un tratamiento regular, aunque vistas las otras parece que había que alegrarse de ello.

El acuario fluvial, el más grande de agua dulce de toda Europa, es uno de los pabellones más visitados tal y como indican desde la organización. Tanto es así que han quitado los carteles de los acuarios para que la gente no se entretenga más de lo debido visitándolo (supongo que pagar los 35€ de la entrada de la expo y esperar más de dos horas haciendo cola para entrar no es motivo suficiente para disfrutar con calma de él). La única opción de saber qué se está viendo en cada momento, dicen desde el hall de acceso, es comprar el librito de 2€, una ganga teniendo en cuenta que parece incluir el derecho a pararse el tiempo que sea necesario. Una vez escuchado el discurso de “bienvenida” estamos ya en condiciones de entrar al acuario, eso sí, después de pasar, de uno en uno, por la foto de rigor que nos venderán a la salida. Indignante. No se cómo no se les cae la cara de vergüenza.

El edificio conocido como El Faro, obra de Ricardo Higueras y dedicado a las ONG e iniciativas ciudadanas, fue un oasis en el desierto de decepciones en el que se había convertido la Expo. Bajo ese común denominador más allá del agua, podían encontrarse varias exposiciones con enfoques interesantes:  Derecho humano al agua potable y al saneamiento; Degradación de ríos, lagos, humedales, acuíferos y mares. Servicios ambientales; Cambio climático; Gestión de riesgos de emergencias ; Grandes presas ; Gestión pública del agua; Usos y abusos y Conflictos por el agua. Todas ellas acompañadas de las apasionadas y entrañables explicaciones de los voluntarios.
El propio edificio era una lección viva de construcción sostenible, de utilización de materiales tradicionales y de cómo aprovechar sus formas y recursos (como evaporar agua bajo un molino y crear corrientes de aire) para conseguir un confort interior más que aceptable, todo ello, decían, sin consumir ni un kW de energía. La electricidad necesaria para su iluminación provenía de las pequeñas placas fotovoltaicas de la cubierta. Sin embargo, la decepción fue notable al descubrir varios conductos con rejas de ventilación expulsando aire frío a gran velocidad (ver foto) . Aire acondicionado, vaya. Todo lo que había escuchado sobre el edificio y sus bondades sostenibles acababa de caer por su propio peso, junto con su credibilidad. Una gran ocasión perdida de predicar con el ejemplo y comparar los resultados obtenidos con los edificios vecinos, dejando de ser un edificio sostenible de boquilla.

Nuestra última parada fue la última decepción. El pabellón de agua extrema obra de Fran Aleu, realizado casi íntegramente en vidrio tintado tiene una luminosidad interior tan grande que los vídeos de la exposición de catástrofes naturales causadas por agua (sea por exceso -inundaciones, tsunamis…- o por defecto -sequías-) se convertían en paneles casi blancos que apenas podían verse. Imagino que debía de tratarse de un detalle nimio, porque pocos se pararon a mirarla o a “jugar” a mover el puntero del mouse con la mano para ver una serie de estadísticas de catástrofes y víctimas mortales por países. La verdadera motivación por haber hecho más de tres horas de cola parecía ser otra y estaba por venir en la segunda mitad de la exposición: la proyección “Agua extrema”, que permitiría experimentar cómo se vive una tormenta torrencial o un huracán. Los chubasqueros que nos dieron, los asientos móviles de plástico donde nos sentábamos, los charcos de agua en el suelo y los enormes ventiladores de la sala parecían garantizarlo. El vídeo, una  película con pretensiones de documental acerca de tres historias personalistas sobre las inundaciones de Biescas, el tsunami de Tailandia de 2004 o el paso del Katrina por Nueva Orleans, me pareció poco menos que una farsa, un insulto, de seis minutos de duración. Con final feliz, eso sí.

Creo que estos seis minutos que duró la proyección resumen a la perfección lo que parece ser en realidad esta expo: un espectáculo enorme, disfrazado de cultura, que esconde una suerte de parque temático y bazar especializado cuyo objetivo es deslumbrar y alienar al visitante para que se gaste unos cuantos euros y se quede con la falsa sensación de satisfacción por haber aprendido algo nuevo.

Y después de todo esto cabe preguntarse ¿de qué ha servido la Expo? Queda claro que para aprender acerca del agua, no. Quizá para recaudar dinero para Zaragoza, si bien dudo que sirva para amortizar la inversión. Quizá se trate de una de esas operaciones tan a la moda desde el Gugghenheim de Bilbao para situarla en el mapa (sin importar lo que se diga de ella). Y ¿qué ocurrirá con todos estos edificios, algunos como la torre del agua de difícil reutilización, una vez se acabe la expo? ¿Es lícito, en los tiempos actuales, embarcarse en una operación depredadora de recursos naturales y económicos para albergar un evento de apenas cuatro meses de duración bajo el tema de la sostenibilidad?

Hoy en día está cambiando el paradigma del negocio en cuanto a software se refiere. Eso, junto al aumento de mejoras de velocidad de conexión y uso de programas permiten que cuando alguien quiere adquirir un programa se descargue un archivo ejecutable o una imagen de CD, si además quiere manuales se pueden descargar en pdf o simplemente son en formato wiki, videotutoriales… que permiten la inclusión de medios que el papel no permite.

Todo ello tiene muchas ventajas entre las cuales destacaría las siguientes:

• Ahorro económico: El fabricante no tiene que tener un stock de material ni de CDs, con el consiguiente ahorro que le supone. Se eliminan gastos de distribución, con el consiguiente abaratamiento del producto (en muchos casos es gratuito)
• Ahorro de plazos: El consumidor puede disponer del software casi inmediatamente, sin necesidad de desplazarse.
• Ahorro ecológico: Se ahorran toneladas de papel y tinta para la generación de manuales que en un porcentaje elevado no suelen leerse (por tanto el ahorro es doble, pues además de no gastar dinero en manuales tampoco se generan residuos).

Sin embargo todas estas ventajas indiscutibles parecen tener un problema: a los clientes puede costarles valorar algo tan sencillo como un simple archivo, que no existe físicamente ni ocupa espacio ni se ve. Y eso es un problema porque para que un negocio sea rentable necesita una buena base de clientes convencidos. Conscientes de ello, los fabricantes de software emulan el modelo que de los kioskos o supermercados (en los que los envoltorios son más voluminosos y llamativos que el propio producto para destacar frente a la competencia y generar ventas) y simulan atractivas cajas que supuestamente contienen sus productos, con el objetivo de usarlos como reclamo publicitario.

De todo ello puede desprenderse el siguiente teorema:  “Valoramos las cosas por su apariencia” del cual los fabricantes de software y de productos para la venta en kioskos y supermercados han sacado un corolario: “Para vender un producto es necesario hacer una caja vistosa. Cuanto más vistosa sea ésta el grado de satisfacción del cliente aumentará y comprará más”

Si a lo aquí comentado le sumamos lo que ya planteé en este post (se suelen valoran las cosas por lo que se paga por ellas) se desprende que los arquitectos tenemos un serio problema, ya que vendemos intangibles. Podríamos por tanto reformular el teorema anterior por este otro: “Valoramos las cosas por su apariencia y/o por su coste” lo cual puede explicar lo que parece ser la tendencia actual en arquitectura: “Las arquitecturas valoradas son las de fachadas vistosas. Cuanto más vistosas sean éstas la fama del autor aumentará y recibirá más encargos”

Qué lástima. En los dos casos.

La arquitectura, como nuestro tiempo, está en crisis y necesita redefinirse. Eso quiere decir que los arquitectos tenemos que buscarnos nuestro lugar, nuestra razón de ser y nuestra identidad. En ese punto me encuentro ahora. En un momento en el que se anuncia una fuerte crisis del sector de la construcción, en el que los valores se pierden y se prima la apariencia, el papel del arquitecto que trabaja por su cuenta construyendo edificios bonitos pierde sentido.

Soy arquitecto casi novato, todavía soy joven, y por tanto tengo muchas preguntas, muchas dudas… también soy una persona inquieta, a la que le gusta aprender cosas nuevas continuamente; me apasiona la arquitectura y creo en su papel social, aunque tengo muchos otros intereses. Todo ello, sumado a mi carácter inconformista, me ha hecho enfocar mi carrera profesional (y casi diría que mi vida) a la búsqueda de respuestas, y para ello necesito diversificar. Precisamente por eso he optado por alternar la profesión del arquitecto “tradicional” con la experimentación en otras ramas, sobretodo en la de la informática aplicada a a la arquitectura.

De lo primero voy adquiriendo y consolidando la experiencia y los conocimientos necesarios para el desarrollo de la profesión, pues aunque todavía no he podido construir nada propio, no abandono ese sueño, que algún día llegará. Solo o acompañado, pero llegará.

Mi relación con la informática es más compleja. Entré en ella para poder expresar mis ideas y para mejorar la productividad y poder dedicarme a lo que realmente me gustaba: proyectar, pensar, proponer. Sin embargo la adquisición de nuevos conocimientos ha ido haciendo que tome conciencia de las grandes oportunidades que ofrece, en especial dentro del campo de la difusión de arquitectura. Si a eso le sumamos otra de mis facetas: la pasión por la lectura y el aprendizaje, y la necesidad de relación, es más fácil entender qué hago y por qué lo hago.

Y para muestra un botón (o tres): ejemplos de lo expuesto anteriormente son este blog, desde donde voy reflejando mi visión de la arquitectura (ya sea escribiendo esas respuestas que voy buscando o planteando nuevas dudas), el portal que dirijo: +arquitectura o la labor desempeñada en la, todavía en ciernes, agencia de arquitectura Scalae